Μαθήματα Κλασικής Κιθάρας
Η κλασική κιθάρα έχει τις καταβολές της στη βιχουέλα του 15 ου αιώνα. Εξελίχθηκε τον 17 ο αιώνα στη μπαρόκ κιθάρα για να πάρει τη μορφή που όλοι γνωρίζουμε τον 19 αιώνα. Στις μέρες μας (χάρη κυρίως στον Andrés Segovia) το ρεπερτόριό της αναγνωρίζεται ως καταξιωμένο σολιστικό είδος στον χώρο της κλασικής μουσικής.
Στα μαθήματα κλασικής κιθάρας χρησιμοποιούμε αποκλειστικά τα δάχτυλα και όχι πένα, τεχνική απαραίτητη ώστε να καθίσταται εφικτή η εκτέλεση πολυφωνικής μουσικής. Η κλασική κιθάρα είναι το μοναδικό είδος κιθάρας που μπορεί να οδηγήσει σε τίτλους σπουδών αναγνωρισμένους από το Ελληνικό κράτος με ότι αυτό συνεπάγεται για την μετέπειτα επαγγελματική σταδιοδρομία ενός κλασικού κιθαρίστα.
Στα μαθήματα κλασικής κιθάρας ακολουθείται πιστά το περίγραμμα σπουδών του υπουργείου πολιτισμού (ΦΕΚ 500/Β/1987) συμφώνα με το οποίο οι τάξεις διαρθρώνονται ως εξής:
1. Προκαταρκτική (2 χρόνια)
2. Κατωτέρα (3 χρόνια)
3. Μέση (3 χρόνια)
4. Ανωτέρα (3 χρόνια)
Μετά από 3 χρόνια φοίτησης στην ανωτέρα μπορεί κάποιος να δώσει κατευθείαν εξετάσεις για δίπλωμα. Αν όμως κάποιος προτιμήσει, με το πέρας της φοίτησης του στην ανωτέρα, να δώσει εξετάσεις πρώτα για πτυχίο, θα πρέπει να μεσολαβήσουν δύο επιπλέον χρόνια για τις εξετάσεις του διπλώματος.
- Στα ιδιαίτερα μαθήματα κλασικής κιθάρας, συνηθίζεται, όταν ο μαθητής/τρια είναι επιμελής, να καλύπτουμε την ύλη των παραπάνω τάξεων σε λιγότερα από τα προβλεπόμενα χρόνια. Σε αυτή τη περίπτωση, μέσα από την διαδικασία τωνκατατακτηρίων εξετάσεων, γίνεται κατάταξη του/της μαθητή/τριας σε τάξη ανάλογη του επιπέδου του/της.
- Κατά την διδασκαλία, στα ιδιαίτερα μαθήματα κλασικής κιθάρας, δίνεται ιδιαίτερη βαρύτητα στην σωστή στάση του μαθητή και στην ορθή τοποθέτηση των χεριών στο όργανο ώστε να αποφευχθούν λάθος συνήθειες που όταν εδραιώνονται με δυσκολία αλλάζουν αποτελώντας τροχοπέδη στην εξέλιξη της τεχνικής μας.
- Επίσης, καθώς είναι υψίστης σημασίας η σωστή ανάγνωση της παρτιτούρας, στα πλαίσια του μαθήματος διδάσκεται η απαραίτητη θεωρία της μουσικής ώστε να γίνει πλήρως κατανοητή η μουσική σημειογραφία και η σημασία της κατά την εκτέλεση μιας κλασικής σύνθεσης.
- Μαζί με τις απαραίτητες τεχνικές που απαιτεί το ρεπερτόριο της κλασικής κιθάρας, στεκόμαστε πάντα με επιμέλεια στις ερμηνευτικές λεπτομέρειες που οριοθετούν τη μετάβαση από το να παίζουμε απλά νότες στο να παίζουμε μουσική.
Παρακάτω μπορείτε να βρείτε κάποια δωρεάν μαθήματα και σημειώσεις που συνοδεύονται από τα αντίστοιχα πολυμέσα (audio – video) καθώς και δωρεάν παρτιτούρες που αφορούν τη μελέτη της κλασσικής κιθάρας. Το υλικό αυτό το συγκεντρώσαμε με μεράκι και αγάπη. Ελπίζουμε να σας φανεί χρήσιμο και να σας δώσει το έναυσμα για περισσότερη μελέτη.
50 Easy Classical Guitar Pieces – Mauro Giuliani Study in A Minor
Λίγοι σολίστες – συνθέτες καθόρισαν τον χώρο της κλασικής κιθάρας όσο ο Mauro Giuliani (1781 –1829). Ο Ιταλός βιρτουόζος μελέτησε αρχικά το τσέλο με το οποίο διατήρησε επαφή σε όλη τη διάρκεια της ζωής του. (Στις 8 Δεκεμβρίου 1813 συμμετείχε ως τσελίστας στην πρεμιέρα της έβδομης συμφωνίας του Beethoven). Από νωρίς στην μουσική του διαδρομή τον κέρδισε η κιθάρα στην μελέτη της οποίας αφιερώθηκε με ζήλο. Το 1806 εγκαταστάθηκε στη Βιέννη όπου ξεκίνησε, ένα χρόνο μετά, να εκδίδει τις συνθέσεις του. Η υψηλή τεχνική του στην εκτέλεση, η έμφυτη μουσικότητα του και οι συχνές περιοδείες του σε όλη την Ευρώπη είχαν ως αποτέλεσμα να καθιερωθεί ως καλλιτεχνική «διασημότητα» της εποχής. Συναναστράφηκε με συνθέτες όπως ο Beethoven και ο Rossini, συνεργάστηκε με τους σπουδαιότερους μουσικούς της εποχής του και έδωσε συναυλίες στις σημαντικότερες αίθουσες της Ευρώπης αναβαθμίζοντας τον ρόλο της κλασικής κιθάρας στην ευρωπαϊκή μουσική. Στη Βιέννη ο Giuliani εργάστηκε παράλληλα ως δάσκαλος κιθάρας. Μεταξύ των πολυάριθμων μαθητών του συναντάμε σημαντικούς σολίστες όπως ο Felix Horetzky. Το 1819 επέστρεψε στην πατρίδα του την Ιταλία όπου και παρέμεινε μέχρι το τέλος της ζωής του. Οι συνθέσεις του συχνά υιοθετούν την φόρμα του θέματος και της παραλλαγής. Μεταξύ των έργων του συγκαταλέγονται τρία...
Περισσότερα50 Easy Classical Guitar Pieces – Greensleeves
Το Greensleeves είναι αναμφίβολα μία από τις πιο δημοφιλείς συνθέσεις του ρεπερτορίου της κλασσικής κιθάρας. Είναι σύνθεση αγνώστου συνθέτη, προέρχεται από την Αγγλία και χρονολογείται περίπου στα τέλη του δεκάτου έκτου αιώνα. Πολλές παραλλαγές της πασίγνωστης μελωδίας εντοπίζονται σε χειρόγραφες παρτιτούρες της εποχής οι oποίες προορίζονται τις περισσότερες φορές για τον μακρινό πρόγονο της κιθάρας, το αναγεννησιακό λαούτο. Υπάρχουν αναφορές στο Greensleeves ακόμα και στο «Οι εύθυμες Κυράδες του Ουίνδσορ» του Σαίξπηρ, γεγονός που αποδεικνύει ότι η σύνθεση ήταν ήδη ιδιαίτερα λαοφιλής την εποχή που γράφτηκε η κωμωδία. Από τον δέκατο ένατο αιώνα και μετά, το Greensleeves έχει συνδεθεί άρρηκτα με τα Χριστούγεννα καθώς διάφορες εκδοχές της μελωδίας χρησιμοποιήθηκαν ως μουσική επένδυση σε στίχους εορταστικού περιεχομένου. Χαρακτηριστικό παράδειγμα αποτελεί το "What Child Is This?" του William Chatterton Dix.
Περισσότερα50 Easy Classical Guitar Pieces – Johan Anton Logy “Gigue”
Ο Johan Anton Logy (1650-1720) ήταν ένας από τους σημαντικότερους συνθέτες-λαουτίστες της Βοημίας. Καταγόταν από αριστοκρατική οικογένεια και έφερε σημαντικούς τίτλους και αξιώματα. Σπούδασε φιλοσοφία στην Πράγα στο πανεπιστήμιο Charles-Ferdinand από όπου πήρε το διδακτορικό του το 1668. Παρά τις υποχρεώσεις που απέρρεαν από τους τίτλους ευγενείας που κατείχε και τις πληθώρες εμπορικές του δραστηριότητες, κατάφερε να έχει μία σχέση με τη μουσική που δεν ήταν, όπως κάποιος ενδεχομένως θα ανέμενε, καθόλου επιφανειακή. Τη δεξιοτεχνία του την θαύμασαν πολλοί σύγχρονοί του καταξιωμένοι μουσικοί όπως ο Stölzel και ο Weiss. Στις συνθέσεις του θα μπορούσε να παρατηρήσει κανείς τόσο Γαλλικές όσο και Ιταλικές επιρροές. Παρά τη φήμη του για την εκτελεστική και συνθετική του δεινότητα, όσο ήταν στην ζωή δεν εκδόθηκε παρά μόνο ένα έργο του (Courante Extra-ordinaire). Όπως ήταν αναμενόμενο για την εποχή, ο Logy συνέθεσε κυρίως σουίτες αλλά σπανιότερα και κάποια μεγαλύτερα σε διάρκεια έργα όπως τριμερείς ουβερτούρες. Πλήρης κατάλογος με τα διασωθέντα έργα του δεν υπάρχει καθώς ακόμα και στις μέρες μας ερευνητές εξακολουθούν να ανακαλύπτουν έργα του τα οποία αρχειοθετούνται.
Περισσότερα50 Easy Classical Guitar Pieces – Anonymous “Incomparable”
Το “Incomparable” είναι σύνθεση ανώνυμου συνθέτη που διασώζεται από τον 17ο αιώνα. Είναι μία από τις πρώτες πολυφωνικές συνθέσεις που διδάσκεται κάποιος μαθητής της κλασσικής κιθάρας. Στο “Incomparable” συνυπάρχουν η απλότητα με την όμορφη και ευκολομνημόνευτη μελωδία που από το πρώτο άκουσμα κερδίζει τον ακροατή. Αν στα παραπάνω προσθέσουμε και την ευκολία στην εκτέλεση που χαρακτηρίζει την συγκεκριμένη σύνθεση, τότε εύκολα μπορούμε να κατανοήσουμε τους λόγους που συμπεριλαμβάνεται στις αγαπημένες συνθέσεις των μαθητών των πρώτων τάξεων.
Περισσότερα50 Easy Classical Guitar Pieces – Sylvius Leopold Weiss “Minuet”
Ο Sylvius Leopold Weiss (1687 – 1750) ήταν ένας από τους πιο γνωστούς δεξιοτέχνες του λαούτου της εποχής του. Επίσης ήταν ένας από τους σημαντικότερους συνθέτες για λαούτο που έζησαν ποτέ. Η φήμη του, του εξασφάλισε καλά αμειβόμενες θέσεις ως μουσικός στις βασιλικές αυλές του Μπρεσλάου, της Ρώμης και της Δρέσδης. Συνέθεσε περισσότερα από 600 έργα για λαούτο τα οποία επί το πλείστον είναι ομαδοποιημένα σε σονάτες και σουίτες. Οι συνθέσεις του χαρακτηρίζονται από μία μοναδική κατανόηση των δυνατοτήτων, των υπεροχών και των αδυναμιών του οργάνου.
Περισσότερα